用重慶話、四川話、陜西話等等方言把歌曲唱出來，在今年近30檔音樂綜藝節目中，《十三億分貝》另辟蹊徑玩起了方言音樂。同時，還首創網綜直播，將節目的錄制過程真實展現，網友們甚至可以在觀看直播的過程中反轉節目的劇情，連導演組也不知道下一刻會發生什么。

　　這樣“另類”的玩法讓這檔音樂綜藝節目在正片上線之前已備受期待，它能否成為下一匹黑馬呢?

　　30多檔音樂綜藝扎堆 ,聽不懂的方言融合音樂帶來怎么樣的“魔性”體驗?

　　《誰是大歌神》、《我想和你唱》、《歌手是誰》、《我是歌手》、《跨界歌王》、《蒙面歌王》……如此多的音樂綜藝節目，你分得清楚這些節目的嘉賓都有誰?它們都在哪個平臺播出嗎?據悉，今年有30多檔音樂綜藝節目扎堆上線。

　　從2005年《超級女聲》素人選秀拼唱功開始，到《我是歌手》的明星拼明星，“滅燈”、“轉椅”、“蒙面”……節目制作人可以說無所不用其極，絞盡腦汁加入新的點子。發展到現在，音樂綜藝的唯一核心早已不再是唱歌。

　　扎堆的音樂綜藝到底誰能脫穎而出?誰又成為了炮灰呢?目前可以稱作“現象級”的音樂綜藝，大多模仿國外節目模式，如何打造本土原創音樂節目讓不少國內節目制作團隊傷透腦筋。

　　但其實，在嘗鮮這個領域，湖南綜藝團隊一直不落人后。2002年，由汪涵主持的《越策越開心》，將長沙話、湘鄉話、常德話、衡陽話……通通搬上了舞臺，汪涵讓大家見識了各種方言的魅力。

　　作為中華文化一部分的“方言文化”，隨著社會發展似乎越來越被年輕人遺忘。繼《越策越開心》之后，汪涵擔任總策劃，帶來的《十三億分貝》，將“方言”和“音樂”進行結合，以“一本正經，高唱胡聊，土洋結合，南腔北調”為定位，這樣的“混搭”，不僅帶來了全新的音樂綜藝模式，更有著厚重的文化承載。

　　網絡上大熱的謝娜川話版《火》、岳云鵬用河南話演繹的《泰坦尼克號》、粵語版的《咱們屯里的人》，都在《十三億分貝》中呈現。還有不少原創方言“洗腦神曲”，南京方言《啪啪歌》、青島方言《挖蛤蜊》、陜西方言《陜西木有啥》……每個人帶著自己濃濃的鄉音文化在這里唱嗨了，曾經被我們忽視的方言文化在這里再次發光。這是繼《奇葩說》之后，愛奇藝用另一個緯度來解構語言的魅力。

　　由觀眾設計劇情， 導演組也不知道下一刻發生什么

　　除了“方言”的元素，《十三億分貝》還做了一件別人想了很久，卻一直沒敢做的大膽事：節目開錄，就對節目錄制過程進行直播。

　　2016年，我們見識了直播行業的大熱，吃飯、逛街、睡覺……幾乎什么都能拿來直播。視頻平臺也在花高價搶奪娛樂體育賽事、演唱會等的直播版權。那么，《十三億分貝》首次嘗試將網綜的錄制過程加入“直播視角”，又給直播行業帶來怎樣的風向引導呢?

　　在當天的錄制現場，我們看到節目的舞美設計是兩間屋子，“主人”汪涵和大張偉分別在兩間房間里等待音樂人“到訪”。在這樣的情景下，就跟到主人家做客的感覺一樣，明星和素人有著平等的關系。

　　不同于汪涵和大張偉以往出現在舞臺的狀態，在《十三億分貝》的錄制現場，因為有了網友的參與，汪涵與大張偉的狀態都非常放松，如同在家，與音樂人嘮嘮家常、聊聊八卦，也是因為有了網友的刺激，很多意想不到的突發狀況在節目錄制時發生，成了“梗”，比如，某位音樂人進到房間，一見到大張偉就抱著他不撒手，直到導演組喊“停”了，這位選手仍不消停，又在地上打起了滾。

　　又比如，直播的屏幕上，有位觀眾莫名其妙地發了一句“胸口碎大石”，汪涵看到這條彈幕，就真的和搭檔表演起了“胸口碎大石”，“大石頭”和“大錘子”都是現場臨時找的道具。

　　無論是“抱大張偉”還是“胸口碎大石”，這些“意外”都不是導演組預先設定的劇情，而都是錄制過程中的突發狀況，這些都通過直播完整真實地展現給觀眾。

　　這樣的直播形式，真正實現了讓大眾設計劇情，甚至反轉劇情的功效，連導演組都不知道下一刻會發生什么。與此同時，明星狀態也格外放松，汪涵在選手進門后，第一時間還會去看網友發的彈幕評論，甚至全程和搭檔大嚼檳榔。無論是音樂人還是明星，直播，激發了每個人的潛能。

　　從游戲到秀場，再到各種發布會、見面會的呈現，直播的方式從請主播燒錢開始慢慢向內容層面發展。正在各色直播平臺苦于內容趨同時，《十三億分貝》做了“第一個吃螃蟹”的人，嘗試了一把“直播+網綜”，成為國內首檔在錄制現場增加直播視角的音樂節目。

　　優質的內容成了是直播行業核心競爭力。首次嘗試直播綜藝節目錄制的《十三億分貝》可以說是一次成功的試水，給直播帶來了新的玩法。

　　綜藝3.0時代，通過互聯網大數據找準用戶需求

　　向前回眸，我們的綜藝內容大概經歷了這樣的進階歷程。綜藝1.0時代，觀眾看到的都是棚內錄制的節目;綜藝2.0時代，進入了真人秀的時代;綜藝3.0，則是融入了更多的新的技術元素，進入了更加“玩樂”的時代。

　　音樂綜藝也同時經歷了素人選秀、歌手翻唱、模仿對嘴、跨界合唱等內容后，很多內容制作商都在糾結，用戶到底會喜歡哪些節目?其實有了互聯網之后，用戶的喜好需求并不難琢磨。比如《十三億分貝》節目組通過網絡大數據發現，所有方言中四川話是最具創作性的，并且具有巨大的網絡熱度;再比如節目的直播，也提前收集了網友的反饋，做了一場正片的“測試”。

　　利用技術手段找準用戶需求，算準市場價值，才有機會在30多場音樂綜藝節目“混戰”中取得勝利。

　　從數據可以看到，2015年四季度到2016年二季度音樂綜藝最高收視中，僅《中國好聲音4》、《我是歌手4》進入前十位，而其他很多節目收視破2的都沒有，雖然音樂節目數量多，但不少卻成了炮灰。究其原因，某業內人士表示，現在音樂類節目漸漸邊緣化，甚至已經不是真正意義上的音樂類節目，只是跟音樂相關的節目而已。

　　就在前幾天，“十三億分貝先導集”《一派方言》已經在愛奇藝上線，全國各地的選手用方言演繹自己的鄉音，不少觀眾表示“這是一場聽不懂的比賽，但依然覺得歌曲很好聽”。

　　7月中旬，新一季《中國好聲音》將要上線，而《十三億分貝》正片也將同期播出。同樣尋找“好聲音”的《十三億分貝》，又另辟蹊徑加入方言、直播這樣的創新元素，能否打響頭炮成為又一爆款呢?我們不妨拭目以待。(來源：首席娛樂官)